Exposition  » L’art de s’autoriser »

C’est au cœur de la période troublée du Covid que Sophie Vereecque s’est autorisée à franchir un cap longtemps repoussé : celui de la création artistique. Autodidacte, elle n’avait jamais osé s’aventurer dans la peinture, freinée par une impression de légitimité manquante – comme si ne pas avoir fait les Beaux-Arts l’empêchait de s’exprimer librement.

Mais un jour, elle s’est dit : « Et si je n’avais rien à perdre ? » Ce fut une révélation. Elle découvre alors le pouring, une technique fluide et intuitive, ainsi que la peinture au couteau, plus structurée et expressive. Ces médiums deviennent pour elle des outils de lâcher-prise, de recentrage, et de mise en pause du mental. La toile devient un espace de liberté, de respiration, de transformation.

Depuis trois ans, Sophie partage cette passion avec celles et ceux qui, comme elle autrefois, n’osent pas franchir le pas. Elle anime chaque mois des ateliers de pouring chez Oz Arts à Valence, ouverts à tous, sans prérequis. Son approche bienveillante et accessible permet à chacun de se reconnecter avec sa créativité, sans pression ni jugement.

Coach et formatrice en développement personnel et professionnel, Sophie a toujours eu à cœur de transmettre. Aujourd’hui, la peinture est devenue une extension naturelle de cette mission : aider les autres à se révéler, à s’exprimer, à oser.

Ses œuvres, à la fois vibrantes et introspectives, sont le reflet d’un cheminement personnel vers l’authenticité. Elles racontent une histoire : celle d’une femme qui a osé, et qui invite les autres à faire de même.

L’exposition comporte également une série de photographies de graffitis et autres œuvres de street art prises par l’artiste lors de divers voyages. En effet, avant même de poser ses premières couleurs sur une toile, c’est par la photographie que Sophie a commencé à poser un regard artistique sur le monde. Autodidacte déjà, elle s’est laissée guider par l’instinct, capturant des fragments de vie, des scènes de rue, des textures, des émotions fugaces. Au fil de ses voyages, elle s’est mise à traquer l’art là où il surgit spontanément, dans les rues du monde, sur les murs, dans les gestes du quotidien, pour révéler sa présence là où on ne l’attend pas.

Cette série de clichés fait écho à la thématique développée avec les peintures, en mettant en lumière un art qui n’est réservé ni à certaines personnes, ni à certains lieux…

A découvrir jusqu’au 17 octobre, aux horaires d’ouverture de la MJC !